鹊桥仙·夜闻杜鹃(陆游)故山犹自不堪听,况半世、飘然羁旅。表达诗人怎样
官场失意，诗人的才华未能得到当权者的认可，常常受到排挤，使得他满腹经纶却不被赋予施展的机会。2. 诗人的政治抱负无法实现，对于当朝者不愿收复失地，安于现状的不满情绪在他的作品中得到了深刻的体现。
这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。上片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃本来就是一种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。
）（2分）小题2:衬托（1分）,好处是以“静”更突出了杜鹃啼鸣的悲凉，并勾起了作者的思念乡土之情。（2分） 小题1:试题分析：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。
这是一首咏七夕的节序词,起句展示七夕独有的抒情氛围,“巧”与“恨”,则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明,练达而凄美。
鹊桥仙·夜闻杜鹃赏析
下片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。“催成莺泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。
上片是写夜闻鹃鸣的环境,着重于气氛的渲染.杜鹃本来就是一种“悲鸟”,在这种环境气氛里啼鸣,更加使人感到愁苦不堪.接着下片就写愁苦情状及内心痛楚.在故乡听鹃当然引不起羁愁,之所以“不堪听”,就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪。
此词将写景、抒情和议论融为一体，叙述牵牛织女的爱情故事，赋予了这对仙侣浓厚的人情味，歌颂了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景衬乐，情感倍增，感人至深。开篇即写“纤云弄巧”，轻柔多变的云彩，展现出织女精湛的手艺。
①杜鹃：鸟名，又称“杜宇”、“子规”、“ 鶗鴂”、“怨鸟”。传 说古蜀国王，名“杜宇”，号“望帝”，禅位于开明之士，隐于西山，死后，其魂化为杜鹃鸟。啼声哀苦，每至血流于喙。②蓬窗：犹蓬户，即编蓬草为窗，谓窗户之简陋。
上片描述杜鹃夜啼的情景。词人从景物写起：茅檐篷窗，人静灯暗，再加上春晚的“连江风雨不”渲染出一种荒寂、冷清、愁苦的环境气氛。在这样的夜晚，林中的黄莺、巢里的燕子全部销声匿迹，只有杜鹃在风雨过后的月夜发出悲鸣。
陆游的《鹊桥仙·夜闻杜鹃》描绘了夜晚在风雨交加的时节，简陋的居所中，烛光昏暗，寂静无声，只有杜鹃的啼鸣在月夜中回荡，唤起诗人深深的愁绪。这首词通过对暮春风雨、林中莺燕无声以及杜鹃凄凉啼叫的描绘，展现了诗人半世飘羁旅他乡的孤独与无奈。
鹊桥仙夜闻杜鹃 头三句描写什么样的景特点对下文有什么作用
鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游 “茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下。
在这首词里作者用比兴、想象、反衬等手法托出杜鹃夜啼，客居萧条的悲凉之感。由表及里、由浅入深，曲折婉转地表达了作者内心壮志未酬、孤旅漂泊的苦闷。
流水落花无问处。只有飞云,冉冉来还去。持酒劝云云且住。凭君碍断春归路。
步骤四：感受杜鹃的歌声 在这个春天，感受杜鹃的歌声，让我们感受到爱情的美好和短暂。听着它清脆悦耳的声音，让我们感到无尽的幸福和快乐。就像鹊桥仙夜一样，感受到杜鹃的歌声，让我们更加珍惜爱情，让它在短暂的时间里发挥出最大的价值。
鹊桥仙夜闻杜鹃 头三句描写什么样的景特点对下文有什么作用
鹊桥仙·夜闻杜鹃 ·陆游 “茅檐人静,蓬窗灯暗,春晚连江风雨.”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所.当然,陆游住所未必如此,这样写无非是形容客居的萧条,读者不必拘执.在这样的寓所里,“晻晻黄昏后,寂寂人定初”,坐在昏黄的灯下。
（《成都记》：“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃。”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。上片描述杜鹃夜啼的情景。
你好 运用了拟人艺术手法，形象地借用鸟的活动表现出萧条的气氛与诗人的愁绪 “况”强调处境，生发感慨。
官场失意，诗人的才华未能得到当权者的认可，常常受到排挤，使得他满腹经纶却不被赋予施展的机会。2. 诗人的政治抱负无法实现，对于当朝者不愿收复失地，安于现状的不满情绪在他的作品中得到了深刻的体现。
《鹊桥仙夜闻杜鹃》和《菩萨蛮》是两首不同的古代诗歌作品，每首都有其独特之处。以下是对两首诗的简要评述和理由：1. 《鹊桥仙夜闻杜鹃》：这首诗描绘了牛郎织女在鹊桥相会的浪漫情景，以及杜鹃鸟的哀鸣声。它通过细腻的描写和富有感情的词句，表达了爱情的美好和牵挂之情。
秦观 减字木兰花 天涯旧恨,独自凄凉人不问.欲见回肠,断尽金炉小篆香. 黛蛾长敛,任是春风吹不展.困依危楼。
鹊桥仙原文_翻译及赏析
鹊桥仙原文：
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
翻译：
轻盈的彩云在天空中幻化成各种巧妙的花样，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。若是两情相悦，至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。
赏析：
借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。
这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。
词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。
关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！“暗渡”二字既点七夕题意，同时紧扣一个“恨”，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。
“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，成为爱情颂歌当中的千古绝唱。它们与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跌宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。
注释：
1.纤云：轻盈的云彩。
2.弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。
3.飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。
4.银汉：银河。
5.迢迢：遥远的样子。
6.暗度：悄悄渡过。
7.金风玉露：指秋风白露。
8.忍顾：怎忍回视。
9.朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。
创作背景：
关于此词的创作背景，扬州大学教授刘勇刚认为，此词是秦观为寄情长沙义倡而作，写于湘南郴州，时间是宋哲宗绍圣四年（公元1097年）的七夕。公元1096年（绍圣三年）春，秦观从监处州酒税削秩编管郴州，长沙是必经之路。关于长沙义倡，洪迈《夷坚志补》卷二有较详细的叙述：“义倡者，长沙人也，不知其姓氏。家世倡籍，善讴，尤喜秦少游乐府，得一篇，辄手笔口咏不置”，秦观南迁，取道长沙，访潭土风俗，邂逅了这位艺妓。秦观观其姿容既美，出语真诚，遂亮明身份，艺妓又惊又喜，殷勤款待少游，遍歌淮海乐府。秦观与她缱绻数日，临别之际，艺妓表达了侍奉左右的心愿。秦观答应她，将来北归重逢，便是于飞之日。一别数年，秦观竟死于广西的藤县。艺妓行数百里为秦观吊孝，哀恸而死。艺妓的故事，“湖南人至今传之，以为奇事”。洪迈提到常州校官钟将之感其事，为艺妓作传，名《义倡传》。当时秦观贬谪的路还要往南走下去，他与长沙歌女不得不洒泪而别。到了郴州以后，秦观日夜思念他的恋人，但戴罪之身，人命危浅，相聚又谈何容易。其实《踏莎行·郴州旅舍》最后两句“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”的沉重叹息也包含了对长沙艺妓的长相思。公元1097年（绍圣四年）七夕，秦观在郴州写下了这首《鹊桥仙》，借牛女双星的鹊桥相会寄托了他对长沙歌女的恋情。
作者简介：
秦观（1049-1100）字太虚，又字少游，别号邗沟居士，世称淮海先生。汉族，北宋高邮（今江苏）人，官至太学博士，国史馆编修。秦观一 生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦少游祠，丽水的秦少游塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。
