苏轼的红梅古诗赏析?
诗的开首,以拟人手法描写梅的形象:冬末晚开,迟于群芳,像一位贪睡懒起的美人,唯恐自己那玉洁冰清的容颜不合时尚,受到世人猜忌。
《梅花·十一月二十六日，松风亭下，梅花盛开》咏梅花诗鉴赏 苏轼 春风岭上淮南村，昔年梅花曾断魂。岂知流落复相见，蛮风蜓雨愁黄昏。长条半落荔支浦，卧树独秀桄榔园。岂惟幽光留夜色，直恐冷艳排冬温。松风亭下荆棘里，两株玉蕊明朝暾。海南仙云娇堕砌，月下缟衣来扣门。
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《西江月·梅花》——宋代文学家苏轼 原文 玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛幺凤。素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。译文 玉洁冰清的风骨是自然的，哪里会去理会那些瘴雾，它自有一种仙人的风度。
欲问东君无处问，一枝红杏出墙端。《梅花》玉骨冰肌冷透骨，一枝斜倚画阑干。莫言桃李花时尽，独立西风意未阑。《梅花》寒雪红梅能几时，一朝春尽红须知。欲知春色如许好，须是寒枝看后知。1《梅花》梅花香自苦寒来，雪后初晴暖复开。一夜北风松柏响，满山红紫斗芳菲。
“浮云吹作雪”诗句出自现代诗人白落梅的《临江仙》一词中。
苏轼梅花二首原文及赏析
第一首开篇，诗人以写意技法，传神妙笔，勾勒出一幅春日岭梅图：冬去春来，幽谷青青，溪水清沏，潺潺有声;野草荒棘，漫山遍岭，其间梅花，分外鲜明。以诗文书画冠绝当世的苏轼，诗中不独“有画”，且有音乐之声。你听：幽谷清溪，潺潺作响，琤琮叮咚，悠然悦耳。
宋代文学家苏轼写的关于梅花的诗共有五首，分别是：《西江月·梅花·其一》、《西江月·咏梅·其二》、《定风波·红梅》、《红梅二首·其一》、《红梅二首·其二》。《西江月·梅花·其一》玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。
宋代:苏轼 玉骨那愁瘴雾,冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。(么 同:幺) 素面翻嫌粉涴,洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。
苏轼梅花十绝全诗: 红白相间一唱和,人间从此绮怀多。 偏村添蜡荧光借,任尔春秋是几何。 横斜疏影漫亭台,消息偎窗灿灿开。
苏轼梅花赏析?
这首词明为咏梅,暗为悼亡,是苏轼为悼念毅然随自己贬谪岭南惠州的侍妾朝云而作。词中所描写的惠州梅花,实为朝云美丽的姿容和高洁的人品的化身。
《西江月·梅花》宋代：苏轼 玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。(么 同：幺)素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。《西江月·梅花》译文 梅花生长在瘴疠之乡，却不怕瘴气的侵袭，是因这它有冰雪般的肌体、神仙般的风致。
寒夜梅花 墨池前西望,气淡云闲,远山如练。疏星渐冷,花影渐稀漫。长风落水,画桥西畔,一夜征人尽望。 流萤照壁,倚阑干,脸如重霜。
西江月·梅花 宋代：苏轼 玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛。倒挂绿毛么凤。(么同：幺)素面翻嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空。不与梨花同梦。译文 玉洁冰清的风骨是自然的，哪里会去理会那些瘴雾，它自有一种仙人的风度。
"探梅"、"引杯而饮别琼浆,核桃双成对地黄" 因为苏东坡在这首诗中描述了自己接待客人时所用的器皿、所吃的核桃以及与客人分享美酒的场景。
再和杨公济梅花十绝 作者：苏轼 一枝风物便清和，看尽千林未觉多。结习已空从著袂，不须天女问云何。个人资料：苏轼（1037年1月8日—1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，自号道人，世称苏仙。宋代重要的文学家，宋代文学最高成就的代表。
《西江月·梅花》苏轼词作赏析
《西江月·梅花》是宋代文学家苏轼被贬岭南惠州时所作的一首词。此词当为悼念随作者贬谪惠州的侍妾朝云而作，词中所写岭外梅花玉骨冰姿，素面唇红，高情逐云，不与梨花同梦，自有一种风情幽致。全词咏梅，又怀人，立意脱俗，境象朦胧虚幻，寓意扑朔迷离。格调哀婉，情韵悠长，为苏轼婉约词中的佳作。下面我们一起来阅读《西江月·梅花》苏轼词作赏析。欢迎大家阅读！
【原文】
西江月·梅花
玉骨那愁瘴雾⑴，冰姿自有仙风⑵。海仙时遣探芳丛⑶，倒挂绿毛幺凤⑷。
素面翻嫌粉涴⑸，洗妆不褪唇红⑹。高情已逐晓云空⑺，不与梨花同梦⑻。
【注释】
⑴玉骨：梅花枝干的美称。唐冯贽《云仙杂记》卷二：“袁丰居宅后，有六株梅……（丰）叹曰：‘烟姿玉骨，世外佳人，但恨无倾城笑耳。’即使妓秋蟾出比之。”瘴雾：犹瘴气。南方山林中的湿热之气。
⑵冰姿：淡雅的姿态。仙风：神仙的风致。
⑶芳丛：丛生的繁花。
⑷绿毛幺凤：岭南的一种珍禽，似鹦鹉。
⑸涴（wò）：沾污，弄脏。
⑹唇红：喻红色的梅花。
⑺高情：高隐超然物外之情。
⑻“不与”句：苏轼自注：“诗人王昌龄，梦中作梅花诗。”
【白话译文】
玉洁冰清的风骨是自然的，哪里会去理会那些瘴雾，它自有一种仙人的风度。海上之仙人时不时派遣来探视芬芳的花丛，那倒挂着绿羽装点的凤儿。
它的素色面容施铅粉还怕弄脏，就算雨雪洗去妆色也不会褪去那朱唇样的红色。高尚的情操已经追随向晓云的天空，就不会想到与梨花有同一种梦想。
【创作背景】
此词当作于绍圣三年（1096年）。据《耆旧续闻》、《野客丛书》记载，此词乃苏轼为悼念死于岭外的歌妓朝云而作。作者创作这首词时大约60岁，人生观已经很成熟了，经历了那么多患难，他始终没有改变，越来越坚持做自己。不过，虽然他的心态已经能很好的应对外界的.各种风雨，但命运的无常并不会因为他的坚强就减少对他的打击——朝云故去了，他暮年最心爱的女子离开他了，从此他的爱情情怀随着朝云的离去也一去不返。苏轼虽在政治上屡遭磨难，但是在与朝云的爱情生活上还是很幸福的。作品在这种背景下被创作出来，集中吐露了这些感情。
【赏析】
这首词明为咏梅，暗为悼亡，是苏轼为悼念毅然随自己贬谪岭南惠州的侍妾朝云而作。词中所描写的惠州梅花，实为朝云美丽的姿容和高洁的人品的化身。
词的上阕写惠州梅花的风姿、神韵。起首两句，突兀而起，说惠州的梅花生长在瘴疠之乡，却不怕瘴气的侵袭，是因这它有冰雪般的肌体、神仙般的风致。接下来两句说它的仙姿艳态，引起了海仙的羡爱，海仙经常派遣使者来到花丛中探望；这个使者，原来是倒挂在树上的绿毛小鸟（状如幺凤）。以上数句，传神地勾勒出岭南梅花超尘脱俗的风韵。
下阕追写梅花的形貌。“素面常嫌粉涴”，岭南梅天然洁白的容貌，是不屑于用铅粉来妆饰的；施了铅粉，反而掩盖了它的自然美容。岭南的梅花，花叶四周皆红，即使梅花谢了（洗妆），而梅叶仍有红色（不褪唇红），称得上是绚丽多姿，大可游目骋情。面对着这种美景的东坡，却另有怀抱：“高情已逐晓云空，不与梨花同梦”。东坡慨叹爱梅的高尚情操已随着晓云而成空无，已不再梦见梅花，不像王昌龄梦见梨花云那样做同一类的梦了。句中“梨花”即“梨花云”，“云”字承前“晓云”而来。晓与朝叠韵同义，这句里的“晓云”，可以认为是朝云的代称，透露出这首词的主旨所在。
这一首悼亡词是借咏梅来抒发自己的哀伤之情的，写的是梅花，而且是惠州特产的梅花，却能很自然地绾合到朝云身上来。上阕的前两句，赞赏惠州梅花的不畏瘴雾，实质上则是怀念朝云对自己的深情。下阕的前两句，结合苏轼《殢人娇·赠朝云》一词看，明显也是写朝云。再结合末两句来看，哀悼朝云的用意，更加明朗。
这首咏梅词空灵蕴藉，言近旨远，给人以深深的遐思。词虽咏梅，实有寄托，其中蕴有对朝云的一往情深和无限思恋。作者既以人拟花，又借比喻以花拟人，无论是写人还是写花都妙在得其神韵。张贵《词源》论及咏物词时指出：“体物稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。要须收纵联密，用事合题，一段意思，全在结句，斯为绝妙。”以这一标准来衡量此词，可以窥见其艺术技巧的精湛。
