方明老师朗诵的沁园春雪的背景音乐是什么啊
方明老师朗诵的《沁园春·雪》版本，其背景音乐不易寻找。2. 你或许可以尝试使用古筝演奏的《彝族舞曲》作为背景音乐。3. 这首曲子的节奏一开始较为舒缓，随后逐渐加快，最后又逐渐平缓下来，这样的变化恰好符合《沁园春·雪》的意境。
歌曲名为《第一交响序曲》。该曲是由音乐人关峡根据其所作歌剧《悲怆的黎明》的音乐，于2003年12月重新结构而成的。这是一首没有歌词的纯音乐作品，收录在专辑《中国交响乐团60周年庆典音乐会》中，由北京电视艺术中心音像于2017年5月1日发行。
每一首诗,似乎都成为了一次事件,一段岁月,一种激情;每一首诗,似乎都是一面旗帜,一曲狂飙,一道风景. 眼底六州风雨。
《娄山关》是一首由任毅作词,栾凯作曲,严当当演唱的红歌。
沁园春雪的背景音乐哪个比较好?
推荐几部比较适合给朗诵做配乐的曲子,如:班得瑞的《仙境Wo》、《迷雾森林》、《微风山谷答》、《寂静山林》、《日光海岸》等等钢琴曲。
适合沁园春雪的朗诵配乐如下：1. 《红旗颂》：这首曲子的旋律气势磅礴，具有强烈的民族风格，与《沁园春·雪》的意境相得益彰。在朗诵时，可以选择《红旗颂》的伴奏作为背景音乐，营造出庄重、热烈的氛围。曲中的双簧管与大提琴的旋律深情委婉，如同作者在表达对已故至亲的无尽思念。
沁园春雪全诗朗读配《仙境Wo》、《迷雾森林》、《微风山谷》、《寂静山林》、《日光海岸》等音乐 沁园春·雪 近现代· 北国风光,千里冰封,万里雪飘。
《沁园春·雪》的背景音乐可以选择班得瑞的《仙境Wo》、《迷雾森林》和《微风山谷》等。这些音乐能够表达正能量、气势恢宏和史诗等不同情绪。在选择背景音乐时，通常会使用管弦乐器组、吉他、钢琴或键盘等乐器。为了营造梦幻和舒缓的氛围，背景音乐可能会融合中国民族乐器、箫或古琴等传统乐器。
沁园春雪朗诵可以配班得瑞的《仙境Wo》、《迷雾森林》、《微风山谷》、《寂静山林》、《日光海岸》等音乐。沁园春雪是创作的一首词，该词上片描写北国壮丽的雪景，纵横千万里，展示了大气磅礴、旷达豪迈的意境，抒发了词人对祖国壮丽河山的热爱。
沁园春雪背景音乐
《沁园春·雪》的背景音乐可以选择：班得瑞的《仙境Wo》、《迷雾森林》、《微风山谷》等。表达正能量、气势恢宏、史诗等各种情绪的流行音乐，主要使用了管弦乐器组、吉他、钢琴/键盘等。表达正能量等各种情绪的中国风音乐，主要使用了吉他、钢琴/键盘、贝斯等。
要雄浑一点的交响乐或钢琴曲，比如《黄河》。
《再别康桥》和《沁园春·长沙》都是写秋日故地重游、都是即景抒情、抒情都比较自然真挚。
如果朗诵沁园春雪最适合的背景音乐就是有一首沁园春雪的歌曲,伴奏可以选择交响乐伴奏版的这个比较宏伟大气,而且可以贴合诗词的内容。
《沁园春·雪》是唐代诗人的一首著名诗歌,它描绘了冬日里的白雪飘落和对祖国未来的美好憧憬。
适合跳舞的儿童歌曲?
0儿童舞蹈音乐《沁园春·雪》 0儿童舞蹈音乐《染家乡》 0儿童舞蹈音乐《闪闪红星》 0儿童舞蹈音乐《采莲谣》 0儿童舞蹈音乐《玩具》 0儿童。
这首音乐是唐国强在《沁园春·长沙》中的背景音乐,是他根据冰心的诗歌《卜算子》所作。
方明老师朗诵的《沁园春 雪》的背景音乐是《第一交响序曲》。《第一交响序曲》是关峡根据所作歌剧《悲怆的黎明》的音乐，于2003年12月重新结构而成的。乐曲的主要旋律用在电视剧《激情燃烧的岁月》的配乐中而广为传播。
背景音乐的名称是《第一交响序曲》。2. 《第一交响序曲》是由音乐家关峡根据其歌剧《悲怆的黎明》的音乐改编而成，于2003年12月重新整理结构。这是一首没有歌词的纯音乐作品，收录在专辑《中国交响乐团60周年庆典音乐会》中，由北京电视艺术中心音像于2017年5月1日发行。
姗湖颂原唱是谁?
代表作《红珊瑚选曲:海风阵阵愁煞人》、《珊瑚颂》等。曾为电影《带兵的人》插曲《誓做革命接班人》献声演唱。
远方的寂静：《远方的寂静》作为心灵钢琴系列的第二张专辑，同样以温柔的旋律，为人们提供了一个静思、冥想的空间，适合于各种生活场景，如吃饭、喝茶、聊天、睡觉、恋爱等。《沁园春·雪》是在1936年创作的一首词，上片描绘了北国的雪景，气势磅礴，展现了词人对祖国壮丽河山的热爱。
嘉陵江上 16.祖国之爱 17.贺新郎 挥手从兹去 18.祖国!
那么你可以试试《大海啊,故乡》。这个很简单。
朗诵沁园春雪配什么音乐好？
这首诗朗诵起来需要有足够的气势才能不显得小家子气，因此背景音乐也应该选择大气磅礴的轻音乐为最佳。推荐如下：
可以选择的曲子有很多，像经典的钢琴曲或是古筝曲，觉得很适合朗诵的意境就可以了。
推荐几部比较适合给朗诵做配乐的曲子，如：班得瑞的《仙境Wo》、《迷雾森林》、《微风山谷答》、《寂静山林》、《日光海岸》等等钢琴曲，古筝名曲里李炜演奏的《春江花月夜》、《蕉版窗夜雨》、《戏梦》、《高山流水》、《昭君出塞》等等。
理解乐曲情绪
诗歌有自己的情绪，乐曲也有自己的情绪，这两种情绪要彼此相近，才能形成相对统一的风格，很难想象一首柔美的诗歌编配上一曲喧嚣的乐曲会是何等得令人难以接受。所以说，理解乐曲的情绪是选配音乐的重要一步。这里需要注意这样几个问题：
一是抓住音乐的主要情绪色彩。一曲音乐会有若干个乐段，各个乐段是不同的，其情绪色彩也会有相应的变化，也许我们听到乐曲开始部分是舒缓抒情的，但后面却有可能变得激昂热烈，当然也有相反的情况。
这时我们不能只是关注某个乐段的色彩，而是要关注整部乐曲的主要情绪色彩，它是决定乐曲整体情绪色彩的关键。不过这当中却要注意一个问题，那就是乐曲的风格原则上要稳定统一，否则乐曲的情绪变化太多、太频繁，有时很难与诗歌的情绪配合起来，这对于朗诵创作是不利的。
二是要能够赋予音乐以合适的情绪色彩。有不少乐曲是无主题的，乍一听，觉得乐曲没有什么明显的情绪色彩，但实际上这样的乐曲最适合用来为诗歌配乐。原因是朗诵者可以比较自由地按照诗歌的内容和形式进行创作，而这种创作本身就为乐曲赋予了一定的情绪色彩。
使得乐曲在有声语言的暗示或指引下突出了某种情绪色彩；同时，即使诗歌的内容变化比较大也没有关系，因为诗歌变化的内容也为听众对乐曲情绪变化的理解提供了注解，诗歌与配乐依然是和谐统一的。
